Hài độc thoại cho thuê cung cấp nhóm hài Tam Kỳ Quảng Nam siêu hay

Hài độc thoại cho thuê cung cấp nhóm hài Tam Kỳ Quảng Nam siêu hay

Sau hơn 5 tháng hoạt động, nhóm hài độc thoại Saigon Tếu đã phát triển từ 5 thành viên lên thành 15, và lượng người theo dõi nhóm trên mạng xã hội tăng đáng kể. Gần đây, nhóm đã tổ chức một workshop về hài độc thoại và buổi biểu diễn dành riêng cho khán giả ở Hà Nội.  
Hài độc thoại cho thuê cung cấp nhóm hài Tam Kỳ Quảng Nam siêu hay

Chương trình "Song Tếu Hợp Bích" cuối tháng 10 tại Hà Nội, nơi Saigon Tếu cùng nhóm hài Haha Hanoi (chuyên về hài ứng tác và gần đây là hài độc thoại) đã biểu diễn, tạo nên sự giao thoa độc đáo giữa hai phong cách hài miền Bắc và Nam, mang đến nhiều điều thú vị cho khán giả.Đa dạng sắc màu  
Uy Lê, trưởng nhóm Saigon Tếu, chia sẻ rằng do có kinh nghiệm diễn hài độc thoại bằng tiếng Anh suốt 5 năm, nên khi chuyển sang diễn bằng tiếng Việt, nhóm tập trung xây dựng cộng đồng và định hướng, chia sẻ về giá trị của thể loại hài độc thoại (Stand-up comedy: một hình thức hài phổ biến trên thế giới, trong đó diễn viên diễn trực tiếp trước khán giả, nói về các vấn đề cuộc sống, xã hội hoặc bản thân để truyền tải thông điệp qua sự châm biếm hài hước). Cùng với sự hỗ trợ của mạng xã hội, các video của Saigon Tếu đã nhanh chóng lan tỏa mạnh mẽ.  

Hài độc thoại cho thuê cung cấp nhóm hài Tam Kỳ Quảng Nam siêu hay

Theo TS Đào Lê Na, trưởng bộ môn Sáng tác và phê bình sân khấu - điện ảnh tại ĐH KHXH-NV TP.HCM, yếu tố quan trọng nhưng cũng là thách thức lớn đối với nghệ sĩ hài độc thoại là khả năng làm chủ ngôn ngữ, đặc biệt là tiếng Việt. Họ còn phải có kiến thức xã hội, theo dõi thời sự và bắt kịp các xu hướng mới để tạo tiếng cười gần gũi với khán giả.  

Uy Lê tiếp tục chia sẻ: “Dịch Covid-19 đã khiến nhu cầu giải trí qua mạng tăng cao, và kênh YouTube của nhóm đã có sự tăng trưởng mạnh mẽ (hiện tại nhóm có hơn 220.000 lượt theo dõi, và hơn 19 triệu lượt xem trên YouTube và Facebook)”. Khi lượng theo dõi ổn định, Saigon Tếu đã nhận được nhiều cơ hội hợp tác và quảng cáo hơn.  

Uy Lê cũng cho biết rằng ban đầu có không ít người cho rằng hài độc thoại gắn liền với sự “tục tĩu”. Tuy nhiên, nhóm mong muốn chứng minh rằng thể loại này rất đa dạng về nội dung. Các buổi diễn hằng tuần tại quán Monkey in Black (quận 10, TP.HCM) và trên kênh YouTube của nhóm đều thể hiện sự đa dạng này. Phong cách mỗi thành viên trong nhóm cũng có điểm riêng. Phương Nam nói về gia đình, tình dục với giới trẻ, Tùng BT chia sẻ về khởi nghiệp và giáo dục giới tính, Uy Lê nói về các vấn đề xã hội, gia đình, và cả những chủ đề nhạy cảm như bắt nạt học đường, kỳ thị LGBT, kiểm soát sinh sản hay phá thai. Dù những đề tài này khó tạo ra tiếng cười và dễ gây tranh cãi, nhóm vẫn quyết tâm truyền tải những thông điệp thường bị bỏ quên này.

Cần thời gian để “phủ sóng” rộng  
Mặc dù hài độc thoại chưa phổ biến tại Việt Nam, nó đã xuất hiện trên truyền hình trong các chương trình như Vietnam’s Got Talent, Cười Xuyên Việt, Thách Thức Danh Hài và Đấu Trường Tiếu Lâm. Năm 2019, Yume Art Project đã tổ chức khóa học về hài độc thoại với nghệ sĩ Ben Betterby (Mỹ) để giúp các bạn trẻ phát triển kỹ năng diễn xuất, sử dụng thủ pháp hài hước và nói trước công chúng. Gần đây, sự phát triển của Saigon Tếu cũng là một minh chứng cho sự trỗi dậy của thể loại này.

Hài độc thoại cho thuê cung cấp nhóm hài Tam Kỳ Quảng Nam siêu hay

TS Đào Lê Na nhận xét rằng thể loại này dễ thu hút giới trẻ vì nó dám “nói” những điều mà người ta thường ngại bày tỏ, mang lại tiếng cười tự nhiên. Tuy nhiên, với đặc tính riêng của hài độc thoại, nó vẫn chưa dễ dàng “phủ sóng” rộng rãi, nhất là trên truyền hình. Uy Lê thừa nhận rằng hài độc thoại chưa thực sự quen thuộc với khán giả Việt, nhưng nhóm vẫn kiên trì với kế hoạch sản xuất thêm chương trình, tổ chức nhiều workshop, và lưu diễn ở các tỉnh thành khác để mở rộng tầm ảnh hưởng.  

Giám đốc Vietcom Film, bà Nguyễn Thị Bảo Trâm, cho biết hài kịch vẫn là một món ăn tinh thần cần thiết, nhưng các nghệ sĩ hài hiện nay đang bị “vắt kiệt sức” khi liên tục phải tạo ra tiếng cười cho khán giả. Bà cho rằng các nhà sản xuất cần đầu tư nhiều hơn vào nội dung và hình thức chương trình để mang lại tiếng cười tự nhiên, thoải mái hơn cho khán giả.